Bring to Bear enthüllen erste neue Single „Rising Tide"

Wie mag Symphonic Folk Metal wohl klingen? Bring to Bear zeigen es uns mit ihrem Song Rising Tide.

4. Mar 2022

Izabela Smyt
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Bring to Bear ist eine symphonische Folk-Metal-Band aus dem Vereinigten Königreich, die sich auf das Abenteuer einlässt, Metal mit Tiefgang zu kreieren und andere auf ihrem Weg zu inspirieren. Die Idee wurde von den langjährigen Freunden und Bandmitgliedern Hristo Nikolov und Ian Tarboton während des Lockdowns im Mai 2020 ins Leben gerufen. Schnell stellten sie ihr erstes Material zusammen und machten sich daran, den Clan zu erweitern. Einer nach dem anderen fand sich zusammen, jeder mit dem gleichen Wunsch und einem einzigartigen Satz an Fähigkeiten und Geschichten.

Bring to Bear verbinden die himmlischen Töne der Sängerin Izabela Smyt mit den rauen Growls des Keyboard-Akkordeonisten Ian Tarboton und nutzen die rohe Kraft des Schlagzeugers Simon Jones als Rückgrat für ein solides Metal-Paket, bestehend aus den Gitarristen Hristo Nikolov und Nik Rotas sowie dem Bassisten Richard Knight. Die Gitarren wechseln zwischen Lead- und Rhythmusgitarre und spielen oft mit dem Akkordeon zusammen, um starke Melodien und viele Gelegenheiten zum Headbangen zu schaffen.

Bring to Bear suchen durch ihre Musik nach Authentizität und Bedeutung, die ein Gefühl von Abenteuer, Entdeckung und Mut vermittelt. Sie lieben das Abenteuer, ihre Träume zu verwirklichen und andere dazu zu inspirieren, das Gleiche zu tun.

Rising Tide ist ein abenteuerlich klingender Song, der von einem gewagten Akkordeonthema angeführt wird. Dieses Thema leitet den Song mit einem Gefühl der Aufregung ein, aber wenn das Thema endet, ändert sich der Ton plötzlich zu etwas viel Dunklerem. Die Strophe wird von harten Gitarren und dem Schlagzeug begleitet. Der Text erzählt eine Geschichte über das Verlorengehen auf See in einem dunklen Sturm. Akkordeonist und Growler Ian Tarboton beschreibt dies als Reflexion über jene Momente im Leben, in denen man sich verloren und verwirrt fühlt, wie ein Sturm, der in den Köpfen tobt.

Am Ende der Strophe hat man das Gefühl, dass sich die Wolken ein wenig lichten, wenn Sängerin Izabela Smyt den Refrain anstimmt. Der Refrain bricht wie eine Flutwelle über einem herein, mit Growling und Gesang zur gleichen Zeit. Jeder Gesangsstil trägt seine eigene Botschaft in sich. Es ist eine Botschaft, auf die Stimme unseres Herzens zu hören, um die Klarheit in den Stürmen zu finden, denen man gegenübersteht.

Im weiteren Verlauf geht der Track in eine schwebende Bridge aus Streichern und Gesang über, gefolgt von einem Breakdown, der tapfer erklärt, dass man dem Sturm trotzen und entschlossen sein soll, nicht in der Verwirrung der Mittelmäßigkeit stecken zu bleiben.

Der Song überwindet den Sturm und kehrt zu dem abenteuerlichen Thema zurück, mit dem die Reise begann. Ian Tarboton beschreibt es als eine Metapher für das Leben, in der man auf der Reise des Lebens auf viele Stürme stoßen kann, aber indem man auf das Herz hört, erhebt man sich über die Stürme und die Verwirrung, und man kann die Reise fortsetzen.

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